Как нарисовать фрукты: красивый карандашный фруктовый натюрморт для начинающих

Содержание

Как нарисовать птицу павлина поэтапно

Если вы хотите создать картинки для детей, которые те смогут раскрасить, то оставьте рисунок в карандашном виде. Ребенок с удовольствием воспользуется такой раскраской и проявит свою фантазию. Для трафарета вам потребуются только простые карандаши, желательно средней жесткости и мягкий. Кроме того, не обойтись и без ластика, ведь что-то придется подтереть.

Карандашом

Рисование павлина с раскрытым хвостом осуществляется поэтапно, при этом красные отображают то, что необходимо выполнить на данном шаге, а синие – что уже сделано на предыдущем. Вот урок, как нарисовать павлина по шагам:

Начните с выполнения тела птички. Найдите центр листа и чуть ближе к нижнему краю начертите неправильный овал. От него проводите линию, которая будет шеей. На ее конце дорисуйте небольшой круг – это голова птицы. Сверху начертите 2 линии распущенного хвоста жар-птицы. Снизу к телу пририсуйте ножки, добавьте нижние границы хвостика.
Дополните шею второй линией, с одной стороны туловища выполните видимое крыло. Обрисуйте тело первым рядом перьев будущей птички. Доделайте ноги, пририсовав когти.
Добавьте перья до первой границы хвостовой части, дорисуйте птице глаз с 3 кудряшками на голове.
Дорисуйте до верхней границы хвоста перья. Между перьями первого ряда проведите прямые до следующего ряда перышек, а на конце сделайте глазки. От них проведите еще один ряд линий, повторите рисунок глазок.
Подкорректируйте рисунок, удалив лишнее ластиком, а еще подчеркнув нужное мягким карандашом.

Красками

Если вы любитель поработать красками, то можете выполнить паву или самца птицы в цвете. Карандашом нарисованные птицы будут основой для раскрашивания. Кроме вышеперечисленных инструментов вам потребуются краски, акварельные или гуашевые. Необходимо еще подготовить баночку с водой, беличьи кисти, желательно толстую и тонкую, палитру и бумагу для акварели. Инструкция, как красками нарисовать павлина, выглядит так:

Выполните 2 овала – побольше и поменьше. Первый будет туловищем, а второй – головой. Соедините овалы плавной изогнутой линией – это шея. От туловища проведите вниз длинную прямую – она задаст направление хвостика. Под телом проведите 2 взаимно перпендикулярные прямые – это будет подставка для павлинчика.
Дорисуйте шею, клюв, кудряшки на голове птички, лапки и хвост.
Добавьте глаз, перышки, глазки на хвосте, прорисуйте подставку.
Возьмите синюю краску и залейте ею тело птицы, затемняя ко краям. Коричневый и желтый цвета используйте для перышек, а зеленый – для хвостика. На последнем прорисуйте глазки, используя голубой с темно-синим. Белой краской сделайте на них блики. Залейте цветом лапки, голову, глаз, клюв и подставку.

Гуашь для начинающих

Обычно учиться рисовать гуашью рекомендуется еще в детском возрасте – с 4-6 лет. Она очень легко наносится, не плывет, в работе намного проще, чем акварель. Рисунки гуашью могут быть самыми разнообразными – природа, животные, цветы и деревья, фрукты и т. д. Взрослые рисуют гуашью настоящие пейзажи.

Выполнять рисунки можно не только на бумаге, но и на холсте, фанере, дереве, ткани, даже на камнях, гальке. Для этой цели лучше приобретать не детскую, а художественную гуашь, которая имеет высокое качество. Вначале выполняется набросок карандашом, после он закрашивается. Начинают с темных цветов, постепенно переходя к светлым. Смешивать краски надо с учетом цветового круга, иначе в результате получится серый тон.

Изображаем предметы

Когда вам удалось правильно расположить все объекты на листе, пора переходить к их прорисовке. Для этого в изображенные фигуры впишите фрукты с помощью более четких линий. Сделайте четкими все детали, контуры и удалите вспомогательные линии. Для создания правильного образа не забудьте с помощью карандаша правильно расположить тени. Это действие выполняют с помощью штриховки, изначально затемняя самые темные места с постепенным переходом к более светлым. Прорисовываются тени крайне острым карандашом при нанесении слоя за слоем

Заключительный этап состоит в проверке изображения всех предметов, особое внимание следует уделить тоновому раскладу

Арбуз с глазами карандашом ребенку: легко и красиво

В летние каникулы некоторые дети проводят много времени в телефонах и других гаджетах. Порой даже родители не знают, чем их отвлечь. У нас есть решение! Рисование — это полезный и увлекательный вариант времяпрепровождения. Мы предлагаем вам вместе нарисовать милый кусочек арбуза с глазками, который аппетитно облизывается. Яркая иллюстрация поднимет настроение и вдохновит на новые совершения. Приготавливайте цветные мелки, бумагу и главное — хорошее настроение.

Сейчас узнаем, как поэтапно нарисовать арбуз с глазами карандашом:

Намечаем два больших глаза, расположенных близко друг к другу. Внутри вырисовываем зрачки и заполняем их, однако серединку оставляя пустой. Двумя штрихами отмечаем бровки.

Рисуем дугообразную улыбку и озорной язычок. Проводим горизонтальную линию и обрисовываем от нее округлую толстую корку. Дополним композицию сочными капельками, летящими в разные стороны, и черными семечками.

Масленой пастелью заполняем мякоть ягоды и брызги. Яркими зелеными оттенками оформляем кожуру. Грязновато-серым тоном показываем тень под нашим героем.

У нас вышел очень веселый арбузик! Вы можете дополнить его бантиком или кепкой на ваше усмотрение, тогда он точно получится словно живой.

«Пруд с деревьями»

Великолепный пруд легко нарисовать даже новичкам, чтобы изобразить его, соблюдайте последовательность этих шагов:

Проводят линию горизонта, для точного распределения нужных объектов.
Для выделения пруда, рисуют неровные извилистые линии.
Отмечается карандашом, где будут располагаться деревья вокруг пруда, а кружками, расположения уток на пруду.
Очерчиваем детально берега пруда, дорисовывая их к первым линиям.
Передний план – трава, например, это могут быть камыши, деревья выделяются, необязательно делать их одинаковыми: они могут быть непохожими, где-то стволы деревьев будут сломанными, не очень ровными.
Прорисовываются все важные детали картины (утки, зыбь, придание густоте траве и веткам).
Задний план – облака.
Всю прорисованную работу затушевывают и делают тени.

Рисуем целый арбуз акварелью

Акварельная живопись очень многогранна и красива. Такая техника под силу не каждому. Однако если запостись качественными материалами и терпением, уверены у вас все получиться. В следующей пошаговой инструкции мы раскроем несколько тайн и приемов при работе с акварельными красками.

Поэтапная инструкция по рисованию арбуза красками для вас:

Намечаем окружность, чтобы она наверняка была ровной, обведите какой-либо округлый предмет. Отмечаем ось немного под наклоном. Такое же расстояние откладываем для ширины нашей дольки. Прорисовываем ее дугообразный край, сверху отрезанная граница должна быть кривой и не четкой.
Под элементами показываем теневые участки. На цельном арбузе выделяем, выгибающиеся от центра, полосы. Сверху добавляем витиеватый хвостик. Набрасываем семечки разного размера внутри ароматной мякоти.
Желтой краской отмечаем блик с левой стороны. Пока лист остается мокрым, добавляем теплых зеленых оттенков, постепенно сгущая их в правой области.
Горизонтальными темно-зелеными штрихами рисуем орнамент на ягоде. Давайте материалу растекаться по холсту, такие подтеки будут выглядеть очень эстетично. В той же цветовой гамме оформляем кожуру на кусочке.
Проходимся мокрой кистью по не закрашенным промежуткам, в дальнейшем добавляем туда красные хаотичные капельки. Они сами растекутся в красивый узор на вашей картине.
Серо-голубоватую смесь наносим в местах теней. Для придания естественного эффекта поверх можно нанести коричневатый тон. Изображаем семена насыщенной коричневой краской. Оставляем несколько бликов и рефлексов.

Такая картина прекрасно подойдет для летней домашней работы по изобразительному искусству или в качестве рисунка для школьного конкурса.

Натюрморт для детей 4-6 класс

Дети среднего школьного возраста уже более усидчивы, их пальчики хорошо развиты, а способность к концентрации внимания достаточно высока.

Натюрморт с фруктами для детей 4-6 класса может состоять из большего числа предметов, например:

2-х арбузных долек;
апельсина (целого и дольками);
яблока;
груши.

Этапы рисования следующие:

Сделать карандашный набросок, на котором будут намечены позиции всех элементов будущего натюрморта с учетом их размеров.
Центральной фигурой выбрать апельсин (окружность), за ним – 2 арбузные дольки. Слева от апельсина – яблоко (окружность), справа – груша (2 окружности разного диаметра, меньшая над большей). Перед апельсином – 2 апельсиновые дольки (2 полукруга).
Изобразить мелкие детали (листочки, черенки), обозначить будущие блики, убрать ненужные линии и четче навести контуры предметов. Набросок полностью готов, можно доставать цветные карандаши или гуашь, акварель.
Желтым и оранжевым раскрасить апельсин и его дольки. Обязательно оставлять не закрашенным небольшой участок, имитирующий блик света. Для изображения мякоти нанести радиальные штрихи желтым карандашом, цедру оставить белой. Немного белил придадут долькам легкий влажный блеск.
Раскрасить арбуз, не забыв про косточки, а также яблоко, грушу.
Нарисовать прожилки листочкам, украсить фрукты черенками, добавить тени, и рисунок готов.

Так шаг за шагом можно усложнять композиции, добавляя в них новые, более сложные детали. Полученные навыки рисования натюрмортов с фруктами пригодятся детям во взрослой жизни, развив в нем наблюдательность и аккуратность, даже если выбранная специальность не будет иметь ничего общего с рисованием.

Правила для начинающих

Существует несколько основных правил изображения предметов, соблюдение которых поможет быстрее освоить технику рисования. Они просты и часто угадываются интуитивно.

Правило взаимного расположения предметов

Расположенные в ряд одинаковые по размеру предметы выглядят скучно и не создают перспективы. Картина будет смотреться объемно, гармонично и красиво, если находящиеся на ней предметы частично перекрывают друг друга или между ними есть небольшое расстояние.

Еще интереснее выглядит натюрморт, в котором сочетаются эти 2 вида расположения элементов рисунка. Это позволяет создавать ощущение объема и глубины: на рисунке одни элементы частично перекрывают другие или находятся на расстоянии.

Наиболее выгодным считается треугольное расположение предметов. Вершиной треугольника является верхняя точка самого высокого предмета, а элементы меньшей высоты образуют его основание. Также существуют горизонтальный и круговой способы расположения элементов натюрморта.

Правило выбора цвета

Большое разнообразие цветов сделает рисунок пестрым, режущим глаз, поэтому обычно выбирается 2-3 основных цвета и их оттенки.

Если же фруктов много, и все они различаются по окраске, то какой-то из цветов делается доминирующим, а остальные должны дополнять его.

Правило центра композиции

В натюрморте один из предметов должен быть в фокусе внимания, резко выделяться цветом, размерами, формой, своим положением, привлекая внимание смотрящего. Составляя композицию, надо заранее определить этот предмет и поместить его в центр композиции

Правило пропорций

Необязательно, чтобы все находящиеся на рисунке фрукты и другие предметы были изображены в натуральную величину, но соблюсти соотношение размеров необходимо, иначе рисунок будет выглядеть ненатурально.

Правило перспективы

Более близкие предметы располагаются внизу, имеют большие размеры и более детально прорисовываются. Предметы, находящиеся дальше, на листе размещаются выше, частично перекрываются другими, более близкими, предметами. Они прорисовываются несколькими штрихами, без детализации. Это позволяет создать впечатление объемности.

Правило тени

Тени от всех предметов должны быть направлены в одну и ту же сторону, иначе рисунок не будет выглядеть реалистично. Предметы и части предметов, находящиеся в тени, имеют более темную окраску, а те, что хорошо освещены – более светлую.

Чтобы создать эффект блеска, достаточно оставить не закрашенным участок поверхности предмета, заранее определив, где именно он должен находится относительно воображаемого источника света. За счет теней и бликов создается ощущение объемности и блестящей поверхности.

Правило расположения на листе

Рисунок будет хорошо смотреться, если он занимает середину листа, оставляя по бокам, сверху и снизу небольшое чистое пространство, причем снизу всегда оставляется меньше места, чем сверху. Это создает иллюзию того, что изображенные предметы стоят на некой поверхности.

В чем прелесть осенней поры?

Осень — прекрасное время года, олицетворяющее спокойствие и подготовку окружающей погоды к зиме. Листопад из разноцветных листочков, земля покрытая старыми одеяниями деревьев, богатый урожай спелых ягод, фруктов и овощей, теплое, но уже не палящее солнце — настоящая осенняя погода, окрашенная богатыми и благородными красками.

И если взрослых осенняя пора вдохновляет душевным равновесием, приятными хлопотами по сбору урожая и активного отдыха на природе, то привлечь ребенка к выполнению задания поможет игровая форма. Как вариант: сбор листьев для создания гербария, активный отдых, спортивные игры (футбол, баскетбол), соревнование на лучший рисунок.

Общие сведения

Чтобы научиться изображать натюрморт с фруктами, необходимо изначально понять, что означает сам термин. Кроме того, нужно знать, какие атрибуты для создания собственного шедевра должен подготовить будущий художник

Картина с изображением неодушевленных предметов (не суть важно, одного или нескольких) носит название натюрморта. В переводе с французского языка этот термин звучит как «мертвая природа»

В зависимости от полета фантазии в картинах можно использовать цветы, предметы домашнего обихода, фрукты и овощи. В натюрморте часто присутствует такой элемент, как ткань (любого цвета и фактуры).

Как нарисовать яблоко новичку

Начинать рисовать фрукт необходимо с очертания его общей формы. В данном случае это круг. Можно взять для удобства кружку или циркуль. Далее следовать инструкции как нарисовать яблоко карандашом:

В природе предметы не имеют идеальной формы. Чтобы фрукт получился реалистичным, необходимо добавить изгибы и «помятость». В этом случае, основная линия круга немного стирается ластиком.
На этом этапе нужно добавить тень, это добавит объем рисунку. Тени отбрасываются прямо напротив источника света, поэтому в этом случае она будет в правом нижнем углу изображения, обращенной к зрителю. Обязательно нужно ее проецировать внизу, как-будто яблоко стоит на столе или поверхности.
Далее нужно углубить затенение, создавая градиенты от более темных областей, удаленных от света, к светлым.
Если у яблока есть цветовые вариации, то в затененных углах могут быть более светлые области. Они являются простой причиной цветовых вариаций, а не только света и теней.

Форму яблока нарисовать довольно легко, но затенение градиентом может оказаться сложной задачей.

Если за работу берется начинающий художник и он хочет нарисовать яблоко для практики, начать лучше со сплошной формы. Отлично для этого подходит акварель или цветные мелки, которые легко растушевываются ватой.

Простой способ рисования

Рисование данного фрукта поможет вам совершенствоваться в рисование окружностей и навыка цветоперехода. Прежде всего стоит научиться рисовать яблоко простым карандашом, а после этого можно перейти и к цветным.

Что потребуется:

бумага для рисования;
простой карандаш;
цветные карандаши;
ластик.

Этапы рисования:

На нашем рисунке мы изобразим два объекта: целый фрукт и его половинку. Для того, что бы начать нам необходимо провести две вертикальные линии. Одну прямую, а вторую наклонную. Вторая должна быть немного меньше первой. Это будет половинка яблока. Сверху и снизу на линии добавляем маленькие черточки.
Проводим горизонтальные прямые через центр каждой линии. Аналогично оставляем маленькие черточки на их концах.
Теперь вспоминаем как выглядит яблоко и чертим его внешние контуры.
Для получения эффекта объемной фигуры добавляем внизу половинки яблока дугу. Таким образом, будет выделена часть с кожурой.
При помощи ластика необходимо убрать вспомогательные штрихи, которые были нарисованы в начале процесса. Можно дорисовать листик с целому яблоку, а на его половинке в середине семечки.
А сейчас мы начнем раскрашивать рисунок. Для начала закрашиваем всю его поверхность желтым цветом, а затем, уже поверх, оранжевым. На нижнюю часть, где у нас тень, наносим темный оттенок оранжевого. В самом конце добавляем красный цвет.
Листочек яблока закрашиваем зеленым, а косточки черным или темно-коричневым цветом. Для мякоти используем светло-желтый или персиковый карандаш.

Таким образом можно нарисовать яблоко поэтапно. Это достаточно просто и с данной задачей вы сможете без труда справиться. Необходимо всего лишь следовать всем шагам.

Работа над живописным натюрмортом

Цветные картины и этюдные зарисовки можно выполнять в нескольких техниках, от карандашей и пастели до акварельных или масляных красок. Некоторые художники предпочитают темперу, гуашь или акриловые колеры.

К раскрашиванию натюрморта можно приступать, когда сделан качественный рисунок в карандаше и правильно построены, как отдельные элементы, так и вся композиция в целом.

Рекомендуется начинать работу над живописным натюрмортом, выбирая самые чистые и яркие цвета, чтобы они задавали тон всей картине. Для достижения наиболее реалистичного изображения предметов, надо создавать насыщенную цветовую гамму, начиная с самых светлых участков.

Затем можно постепенно накладывать полутени, плавно переходящие в самые затемненные участки. Разный диапазон света и теней можно получить при окончательном распределении рефлексов на самых освещенных фрагментах натюрморта.

При выборе основной колористической гаммы важно правильно сочетать цвета по их теплоте или холодности, а также не переусердствовать с количеством при их смешивании. Больше трех основных тонов в одной картине могут восприниматься как нечто неорганизованное и слишком пестрое, далекое от гармонии

Пошаговые инструкции для мастера

Нарисовать павлина не так сложно, гораздо сложнее изобразить птицу под правильным углом. Для этого будущему художнику следует потренироваться, рисуя на листе штриховые линии, кружки, овалы.

Простой павлин для детей

Творческие занятия с ребенком лучше начинать с наиболее простых проектов. Для этого необходимо подготовить простой карандаш, лист белой бумаги и ластик. Инструкция, как нарисовать павлина ребенку:

Примерно в центральной части листа следует изобразить один круг, который в дальнейшем станет головой птицы.
Под нижним полюсом круга рисуют овал.
Круг делят на две равные половины, и при помощи волнистой линии соединяют его с нижележащим овалом.
Внутри овала, который является основой туловища, обозначают крыло. Птица изображается в положении «вид сбоку», в пол оборота. От овала вниз направляют две прямые полоски, на конце каждой из которых имеется косая линия (лапки).
Далее работают над головой павлина. Внутри круга волнистую линию удваивают, чтобы получилась шея. На верхнем полюсе слегка округляют двойную полоску, чтобы получилась небольшая голова с клювом и глазом (под таким углом виден только один глаз).
Вокруг всей фигуры необходимо изобразить большой круг.
С помощью прозрачного транспортера или визуально отметить внизу внутри круга угол 120-140 градусов. Линии угла прорисовывают карандашом, а наружный обод круга (расположенный под углом) стирают ластиком. Таким образом, на рисунке получилась заготовка под хвост павлина.
Штриховыми движениями придают контуру хвоста слегка волнистый вид. Внутри рисуют несколько вертикальных полосок, в середине или на конце каждой из них изображается двойной овал.

Для раскраски туловища и хвоста следует использовать яркие краски (зеленый, желтый, оранжевый и голубой оттенки).

Павлин в анфас

Следующее задание для ребенка заключается в изображении павлина в анфас. Данный рисунок можно использовать для творческой выставки в школе или детском саду, или же в качестве подарка близкому другу. Инструкция, как нарисовать павлина с открытым хвостом:

Лист белой бумаги необходимо расположить перед собой на столе в продольной оси.
Примерно по центру листа рисуют каплевидную фигуру, острый конец которой направлен вверх.
Нижний контур фигуры слегка удваивают, чтобы придать объём телу павлина.
Верхний конец слегка закругляют, чтобы получилась голова.
Вниз от «капли» ведут две двойные полоски, от концов которых в стороны отходят три пальца.
Далее необходимо понять, как нарисовать хвост павлина. Для этого вокруг каплевидной фигуры начинают изображать радиальные полоски. Между некоторыми из них, на концах, в середине некоторых полосок рисуют овальные и круглые фигуры.

Далее следует не менее важный этап – декорирование павлина

Наибольшее внимание уделяется раскраске хвостового оперения, для которого используют синий, зеленый, желтый цвета

Изображение птицы в профиль

Ещё один вариант рисования павлина – это изображение птицы в профиль. Данная техника также весьма проста, и доступна даже детям. Инструкция, как нарисовать павлина поэтапно:

На листе, в его правой части рисуют небольшой круг (голову).
Чуть левее изображают овал, от которого к голове ведет двойная полоса.
Ещё левее и ниже на листе рисуют эллипс.
На голове изображают клюв в виде миниатюрной треугольной фигуры.
На туловище (центральный овал) необходимо отобразить крыло в виде небольшого эллипса с тремя продольными полосками.
Ногу в таком положении видно только одну, и ведут её в виде двойной полосы вниз.

Максимальное внимание уделяется хвостовой части. Поперек эллипса изображают три волнистый линии, на которых попеременно рисуют небольшие круги и овалы

Для раскраски хвоста также используют яркие краски и фломастеры.

Рисование птицы в композиции

После нескольких простых рисунков можно приступать к более сложным проектам, например, изобразить двух павлинов в композиции. Инструкция, как нарисовать двух птиц:

Лист бумаги делят на две части.
На одной по уже известной схеме рисуют павлина в анфас с раскрытым хвостом.
На второй части листа необходимо изобразить павлина в профиль.

В качестве дополнительных деталей рисуют водопад в виде волнистых линий, расположенных вдоль вертикальной оси. Для изображения дерева необходимо нарисовать несколько вертикальных линий, формирующих ствол. Закругленные линии вокруг ствола образуют крону дерева.

Изображение павлина используется не только на творческих выставках в школе, детском саду. Юным художникам наверняка будет интересно, как нарисовать талисман павлина для спортивной команды или для участия в любом другом конкурсе.

Для получения максимально реального изображения можно использовать не только карандаш, но и краски, и собственные ладошки.

Рисуем фрукт акварелью

Художники рекомендуют учиться рисовать акварелью не с натуры, а с фотографии или картинок. Секрет довольно простой, движение света в этом случае не меняется, поэтому ученику легче сконцентрироваться на деталях. Как нарисовать яблоко поэтапно акварелью, если опыта работы с красками не было:

Для начала нужно перестать воспринимать яблоко как фрукт, попытаться увидеть в нем объект, состоящий из форм, цветов и теней / световых пятен. Эти визуальные эффекты помогут в будущем нарисовать любой предмет.
Когда художники использую акварель, они всегда начинают с базового слоя. Можно использовать оттенки стандартных цветов, которые присутствуют в естественной среде. Говоря о классике — желтый, зеленый и красный.
Далее происходит просто процесс наслоения. Можно выбрать два средних тона — тень и блики добавляются либо более сильным нажатием на карандаш, либо по палитре выбирается более темный оттенок. Если его нет, краску можно смешать с черным цветом.

Рисуем профессионально яблоко

Настоящие художники не используют направляющие линии, так как после них остаются следы. Здесь описано полное руководство, которое научит быстро рисовать предметы, включая яблоки и другие фрукты.

Материалы и инструменты

Для изображения понадобится:

Обычный лист бумаги — можно взять формат а4.
Краски или цветные ручки для рисования.
Черная тонкая ручка для контуров.
Простой карандаш для рисования вспомогательных линий.
Ластик.
Циркуль.

Мелки отличный способ придать изображению реалистичность, ими просто добиться нужного градиента и теней. Как нарисовать объемное яблоко можно изучить в пошаговом руководстве.

Шаг 1

Для начала рисуем базовую форму, сделать это можно обведя обычную крышку или воспользоваться циркулем. Размер фрукта подбирается самостоятельно, однако классический вариант 6*6 см.

Обязательно оставляем небольшое расстояние от вершины, рисуем волнообразный узор, который спускается к центру. В этом желобе будет рисоваться листья и стебель чуть позже.

Шаг 2

Далее нужно нарисовать еще один узор, который будет выглядеть как волна. Ее отводят ближе к центру. Нижняя кривая часть — это то место, где будет располагаться тычинка фрукта.

Шаг 3

Далее рисуется еще одна кривая линия, которая находится под пологим желобом. Далее добавляются два изогнутых отрезка, которые будут идти вверх от центра. После они соединяются. Это будущий коричневый центр, сейчас он выглядит как небольшой треугольник.

Теперь можно нарисовать лист у левого основания стебля. Самый простой способ нарисовать его — провести восходящую линию от стебля, далее еще одну и соединить их в форме изогнутого треугольника. Добавить необходимо небольшие резцы, которые есть в естественной среде.

Шаг 4

Теперь можно приступить к рисованию изогнутых линий, которые будут выходить из центра. Это прожилки листьев, далее вспомогательные линии удаляются ластиком. В конце необходимо обвести контур черной ручкой. Яблоко раскрашивается в привычные оттенки — зеленые, красные, желтые или оранжевые.

В этом шаге можно выбрать тип раскрашивания — штриховка или точечное нанесение цветов. Если выбирать последнее, то необходимо найти большую палитру цветных карандашей, хорошо их наточить.

Такой способов позволит передать естественность, для примера можно взять фотографию или даже настоящий предмет.

Рисуем грушу

Давайте разберем, как выглядит светотень на предметах, в основе которых заключено несколько форм. Например, для груши это усеченный конус (ее верх) и шар (основание). От верха груши часть тени падает на ее основание. А в остальном здесь действует вышеописанный принцип распределения светотени по линиям разрезов.

Приступим к рисованию:

Шаг 1. Начнем с общих параметров: соотношение ширины к высоте для груши и ее падающей тени. После того как отметили габариты, найдем оси для груши и направляющую для тени. Методом визирования найдем наклоны отрезков, образующих линию контура.

Шаг 2. Уточним контур, сделаем его более плавным и смягчим линии построения.

Шаг 3. Наметим контур собственной тени. Затем заполним ее штриховкой по форме, то есть ориентируясь на очертания груши и контур собственной тени. Пока набираем тон не в полную силу. Поработаем также с падающей тенью. Сделаем ее немного темнее собственной.

Шаг 4. Слегка заштрихуем полутень и свет на груше, а потом усилим собственную тень, при этом рефлексы слева оставляем немного светлее.

Шаг 5. Сделаем темнее полутень. От собственной тени создадим плавный переход к более освещенным участкам. При этом граница падающей тени от верхней части груши на ее основание будет более жесткой.

Шаг 6. Поработаем с плодоножкой и сделаем ее темнее слева. Нарисуем фрагмент ее падающей тени сверху на груше. Выделим тоном основание плодоножки. Усилим собственную и падающую тени груши. Ластиком можно высветлить блики.

Шаг 7

Теперь переходим к очень важному этапу – будем уточнять светотень. Смотрите на свою грушу и натуру (или фотографию) с расстояния, прищурив глаза

Сравнивайте расположение и темноту/светлоту тональных пятен, их форму. По необходимости уточняйте рисунок. Здесь рефлексы выглядят слишком светлыми на контрасте с тенями, поэтому сделаем их темнее. Затемним еще самые темные участки груши и падающую тень рядом с ней. Почему только рядом с ней, а не целиком, как на фото? Чтобы выделить грушу сильнее, для нее и рядом с ней используем наиболее контрастные пятна, а остальное делаем менее выразительным.

Шаг 8. Финальные штрихи: давайте сделаем намек на фактуру. Мягким карандашом с легким нажимом поставим немного точек в полутени, и несколько на свету. Не делаем их слишком выраженными – так они будут смотреться живее.

Павлин простым карандашом

Понадобиться:

Лист бумаги;
Ластик;
Простой карандаш.

Птица повернута головой в правую сторону.

Начинаем рисовать с головы. Карандашом рисуем маленький круг. Где-то на два сантиметра ниже него расположилось крыло. Его рисуем в виде листа, кончик которого направлен в правую сторону. Соединяем голову с крылом плавными линиями.

Сверху крыла рисуем его немного уменьшенную копию, которая выходит за рамки основного крыла на пару миллиметров. И имеет заостренный кончик. От середины нижней части большого крыла отступаем вправо пару миллиметров и представляем, как будет выглядеть хвост.

Он будет очень пушистым, но не распушен. Ведем тонкие зигзагообразные линии. Первая линия будет выглядеть, как нижняя половина от буквы S (удлиненная), а вторая линия, которая будет располагаться правее через два, три сантиметра, представляет собой дугообразную линию, соединяющуюся с первой в конце.

На хвосте рисуем характерные для павлина «капли». Они похожи на капли дождя, внутри которых эта же фигура, но поменьше. Капли не очень большого размера в принципе, располагаются от начала до конца хвоста. Добавляем к голове павлина острый клювик и складку на шее.

Рисуем глаз. Изображаем на голове павлина четыре «леденца на палочке». Прорисовываем перышки на меньшем крыле, дорисовываем лапки.

Ноги выглядят, как штанишки, после которых идут тоненькие лапки. Павлин сидит на большой веточке дерева, которая на конце превращается в две веточки. От веточек рисуем листочки. Рисунок карандашом готов, при желании можно его раскрасить.

Рисуем натюрморт оттиском | Дети нашего времени

Наверняка каждый ребенок хотел бы научиться рисовать. А как вы считаете, можно ли что то нарисовать, вообще этого не умея? Представляете, можно!

И сегодня мы поговорим, как это делается. Техника это совершенно не сложная, выполнить ее может ребенок любого возраста. Главное — помочь подобрать сюжет для работы.

Давайте разберем эту технику по шагам, на примере… натюрморта.

Прежде чем мы будем «рисовать», необходимо вырезать предметы для нашего натюрморта, например: разные фрукты, вазочки, блюдца и т.д

Самое важное: все детали вырезаем из плотной бумаги или картона

Следующий этап в работе интересен тем, что ребенок составляет свой натюрморт, передвигая свои детали на листе так, как ему хочется.

При составлении натюрморта на листе важно помнить о правилах воздушной перспективы

1. Все предметы, которые находятся к нам ближе, располагаем на листе ниже, а те, что дальше располагаем выше.

2. Линию горизонта изображаем либо посередине листа, либо выше середины, то есть на треть листа.

3. Раскладываем предметы один за другим, как бы имитируя расположение на столе, меняя при этом их местами, чтобы выбрать лучшую композицию.

После того, как мы составили композицию, наклеиваем все детали натюрморта на плотный лист бумаги или картона.

Далее закрашиваем полностью весь лист черной гуашью.

А теперь самое интересное.

Берем чистый лист и прикладываем его на наш шаблон, при этом хорошо прижимаем руками, разглаживая. В итоге получаем оттиск своего натюрморта.

После того как наш шаблон высохнет мы можем заново выполнить оттиск. Для этого смачиваем чистый лист водой и прикладываем на наш подготовленный шаблон и снова получаем оттиск нашего натюрморта. Самое интересное, что оттиск можно делать многократно.

После того, как полученный рисунок высохнет его можно доработать: обвести какие-то детали или вообще что-нибудь добавить, например: узоры на вазе или какие-нибудь мелочи.

Простые советы по работе в этой технике:

1. Можно для работы взять любой сюжет из раскраски, перевести все детали, вырезать и наклеить их на картон. Такой вид работы очень удобен для детей, потому что оригинал рисунка перед глазами.

2. Для такой работы можно взять настоящие растения, наклеить их по сюжету, дать высохнуть (можно подсушить утюгом через ткань), покрыть черной гуашью и шаблон для нашего оттиска готов.

Такие занятия развивают воображение, чувство композиции, мелкую моторику.

Пробуйте, творите! Удачи в творческой работе!

nashydety.com

Как нарисовать нос поэтапно

В этом уроке я расскажу, как нарисовать нос поэтапно. На самом деле, рисовать нос не так сложно, как кажется на первый взгляд. Давайте не будем заниматься разглагольствованиями и приступим к работе.

Первым делом нам нужно нарисовать вот такую конструкцию. Один большой круг и два маленьких по бокам. Крайние линии должны идти до уголков глаз, то есть расстояние между глазами – это и есть ширина носа.

Получилось? Двигаемся дальше. Создаем новый слой, делаем предыдущий эскиз полупрозрачным, и начинаем рисовать ноздри носа в местах пересечений кругов.

Рисуем крылья носа, ориентируясь на крайние круги.

Теперь нам нужно нарисовать края переносицы носа, как показано на изображении ниже.

Убираем слой с наброском и добавляем складку, которая находится между губами и носом.

Фоновый слой заливаем телесным цветом. Если вы рисуете нос на лице, этот шаг следует пропустить, так как я думаю, что вы уже успели раскрасить кожу.

Свет падает справа, так что тень от носа будет находиться слева. Рисуем темное пятно в левой части носа, также затемняем нижнюю часть носа.

Начинаем смешивать цвета. Для этого берем пипеткой нужный цвет, ослабляем непрозрачность кисти и начинаем наносить этот цвет по тем местам, где есть жесткий переход между светлым и темным оттенком. По мере смешивания цвета снова кликаем пипеткой в место стыка – так переход будет мягким.

Еще больше затемняем участки вокруг переносицы, в области ноздрей.

Теперь нам нужны блики. Выбираем цвет немного светлее базового и наносим на самые освещенные участки – переносицу, кончик носа и крылья носа.

Теперь нам нужно избавиться от резких контуров носа. Для этого я делаю слой с наброском еще более прозрачным и объединяю его со слоем, на котором находится цвет. Теперь нам нужно скрыть все еще грубые линии с помощью теней. Опять же пипеткой подбираем цвет и проходимся кистью по всем проблемным местам. Затемняем складку между губами и носом,

Осталось нанести блики над ноздрями, на складку и на крылья носа.

Отлично, я надеюсь, что у вас все получилось, а поэтапный урок был полезен, и теперь вы знаете, как правильно нарисовать нос. Удачи.